Hay películas que se ruedan con dinero y películas que se ruedan con rabia. Frankie, Maniac Woman pertenece sin discusión al segundo grupo. Dirigida, fotografiada y montada por Pierre Tsigaridis —que ya había firmado Traumatika—, y coescrita junto a su protagonista, Dina Silva, que además se encargó del vestuario y del diseño de producción, es una producción independiente de bolsillo que se presenta como un slasher y termina siendo un ajuste de cuentas con la industria que decide qué cuerpos merecen un escenario.

Frankie Ramírez (Dina Silva) es una cantautora que intenta abrirse paso en Los Ángeles, y la ciudad le recuerda a cada paso que su cuerpo la descalifica: se burlan de ella en el gimnasio, los porteros la dejan fuera, su propio equipo de gestión la sabotea y, dentro de su cabeza, una voz repite las cosas más feas que ella ya ha aprendido a pensar de sí misma. Hasta que se rompe. Y cuando Frankie se rompe, la película se convierte en una espiral sangrienta contra la «gente guapa» que encarna los cánones que la han expulsado.

Dirección: arte y ensayo con sangre de serie B

Tsigaridis rueda buena parte de la película en blanco y negro, con una textura sucia y claustrofóbica que convierte Los Ángeles en un escenario hostil, y reserva el color para momentos concretos: hay un asesinato en el que la imagen estalla en color durante unos segundos antes de volver al gris, y es una de esas decisiones que demuestran que detrás de la cámara hay alguien pensando. La violencia es abrupta y mezquina, más cercana al grindhouse que al espectáculo, y convive con un humor negro que funciona sorprendentemente bien. Para una producción de presupuesto mínimo, la película luce muy por encima de sus posibilidades.

Actuación: Dina Silva, la película entera

Todo descansa sobre Dina Silva, y Silva lo sostiene. Su Frankie es a la vez víctima y monstruo, y la actriz consigue que el espectador entienda su rabia sin dejar de temer lo que hace con ella. Tiene además una voz impresionante: cuando Frankie canta, la película deja claro que su talento es real y que el rechazo no tiene nada que ver con la música. Es una interpretación valiente y muy física, de las que justifican por sí solas la existencia de una película. El resto del reparto —Stefanie Estes, Rocío de la Grana, el propio Tsigaridis— funciona como galería de personajes que empujan a Frankie hacia el abismo.

Guion: la rabia como tesis

Lo más interesante de Frankie, Maniac Woman es que no se conforma con el esquema de la venganza. La película habla de misoginia interiorizada, de gordofobia y de cómo la industria del entretenimiento etiqueta como locura la furia de una mujer, y lo hace sin convertir a Frankie en una heroína limpia. El problema es la insistencia. La crítica a la industria musical es sincera y se nota que es personal, pero se repite escena tras escena, y en su tramo central la película gira en círculo sobre las mismas ideas en lugar de profundizar en ellas. Donde prometía un descenso catártico, a ratos se queda en un bucle.

Lo mejor

• Dina Silva: Una interpretación feroz, vulnerable y con una voz que corta la respiración.
• El blanco y negro con estallidos de color: Una idea visual sencilla y muy eficaz.

La mezcla de tonos: Slasher* sucio, humor negro y comentario social sin que ninguno se coma a los otros.

• El acabado: Una película mínima que parece bastante más cara de lo que es.

Lo peor

• La repetición: La crítica a la industria se reitera hasta agotar su efecto.
• El tramo central: La espiral se estanca antes de llegar al final.
• Secundarios de una sola nota: Existen para humillar a Frankie y para morir.

El Veredicto de Claqueta Ácida (7/10)

Frankie, Maniac Woman es cine independiente rabioso, feo cuando quiere y hermoso cuando menos lo esperas, sostenido por una Dina Silva que se deja la piel en cada plano. Le sobra insistencia y le falta algo de desarrollo, pero pocas películas de este año han convertido la humillación en terror con tanta personalidad. Quédense hasta el final de los créditos. 💀