🟢 Escribe de todo y ve casi todo lo que se estrena: cartelera, series, blockbusters y óperas primas. Mide cada película por lo que le hace al cuerpo y no le perdona nada al cine que solo es marketing.
"Lo feo es honesto. Lo bonito, sospechoso."
Jaume Balagueró traslada el terror cósmico a la periferia madrileña en un ejercicio donde la monstruosidad ancestral se roza con la chabacanería.
Analizamos Don't Move de Maclain Nelson, donde un arácnido prehistórico reduce el cine de terror a un ejercicio de estática absoluta.
Dhruv Tripathi filma en En directo un descenso al fondo del periodismo donde la identidad se disuelve como la arena robada.
Olivia Wilde rehace «Sentimental» de Cesc Gay con Seth Rogen, Penélope Cruz y un Edward Norton enorme: una cena que se desmadra. ¿Merece la pena? Sí: 7,6/10.
Una crítica ácida que desmonta la ilusión de 'Luces rojas', revelando su estructura como espejo roto de la percepción.
Ridley Scott adapta la elegía postapocalíptica de Peter Heller con su habitual músculo visual, pero vaciando el relato de toda herida humana. 💀
Jesse V. Johnson prometía un thriller marítimo con Antonio Banderas. Entregó 95 minutos de fotografía paradisíaca y tensión de telenovela.
Gary Oldman convierte a Jackson Lamb en una fuerza de la naturaleza corrosiva en una de las mejores y más cínicas revisiones del thriller de espionaje británico.
Bustillo, Maury y la complicidad extrema de la época firman el 'home invasion' más sangriento, poético e implacable de la historia del cine.
John Carpenter inventa las reglas del slasher moderno con un presupuesto ridículo, tres notas de piano y un asesino sin rostro que personifica el terror suburbano.
Una autopsia brutal a la nueva Resident Evil que huele a perfume de oficina y a sangre de plástico.
Una maratón de clichés y sudor de marketing que deja a la audiencia con la sensación de haber corrido en círculos. 💀
Jason Statham vuelve a la pantalla con una película que huele a sudor y a marketing barato. Crítica ácida y sin filtros.
Una reseña mordaz que desentraña el horror barroco de la película de 1968, entre Karloff, sombras y esculturas macabras.
Mel Gibson y una niña misteriosa en un thriller rural que huele a testosterona rancia y a guion escrito en una servilleta de bar. Raja Collins firma un debut que no asusta, pero tampoco aburre. ¿Merece la pena? Casi.
Stuart Ortiz firma un found footage de serie B con más ambición que presupuesto. ¿Vale la pena? Solo si te gusta el terror con olor a garaje mal ventilado.
Una crítica ácida a la película de ciencia ficción de 1995
Steve Lawson sirve un banquete de terror low-cost con más sal que sustos. Folk horror para fans del microondas: rápido, barato y deja el mismo regusto.
La crítica de Claqueta Ácida sobre la película 'El escritor' de Roman Polanski, un thriller político que desgasta la paciencia
Żuławski convierte un divorcio en un aquelarre de carne y psicosis. Isabelle Adjani grita tanto que el Muro de Berlín tiembla. Cine de terror para masoquistas con gusto exquisito.
Un thriller folk con atmósfera embriagadora y actuaciones sólidas, pero que se queda a medio camino entre lo poético y lo predecible. Drew Hancock debuta con estilo, aunque sin revolucionar.
Un grupo de bailarinas atrapadas en una posada remota descubre que el verdadero horror no son los asesinos, sino sus propias coreografías. Crítica con veneno y purpurina.
Johannes Roberts convierte un argumento de rabia en una pesadilla tropical con más sudor que sustos. ¿Vale la pena? Sí, pero no por las razones que crees.
Crítica ácida a Whistle: El silbido del mal, película de terror con un silbato maldito
Una alegoría social que rueda como un ascensor averiado: con fuerza al principio, luego repitiendo pisos hasta que te aburres de tu propia desesperación.
Jan Komasa encierra a un joven violento en el sótano de una familia que quiere «rehabilitarlo». Stephen Graham, Andrea Riseborough y Anson Boon sostienen una fábula neogótica tan inquietante como irregular.
Park Chan-wook destila veneno coreano en esta obra maestra de la venganza: 15 años de encierro, un martillo y un pulpo vivo. ¿Arte o pesadilla? Tú decides.
George A. Romero resucitó el terror en 1968 con cadáveres baratos, sangre de sirope y un guion que masticó el sueño americano hasta los huesos. 🧟♀️🔥
Yorgos Lánthimos convierte el amor en una pesadilla burocrática. Colin Farrell y Rachel Weisz brillan en esta sátira distópica que duele, divierte y asfixia por igual.
Paco Plaza nos regala un thriller gallego con más bilis que brillo, donde Luis Tosar brilla entre un guion que cojea y una violencia que sabe a poco. ¿Venganza o simple rutina?
Dina Silva se deja la piel como una cantautora de Los Ángeles que estalla contra la industria que la humilla por su cuerpo. Un slasher independiente rabioso, con más personalidad que desarrollo.
El sexto día del Festival Internacional de Cine Fantástico y de Terror de Valladolid (PUFA) ofrece una variedad de estrenos y proyecciones, incluyendo 'Lenore', 'The Waiting Man' y 'Janur Ireng', que exploran el terror psicológico, la magia negra y la inteligencia artificial.
El cine australiano tiene una obsesión histórica —y bastante comprensible— con su propia geografía hostil. Desde Walkabout hasta Mad Max
El espejo sangriento de la era digital. Likes, sangre y píxeles muertos en el matadero digital El cine de terror coreano lleva décadas demostrando que maneja el bisturí de la **tensión** como ninguna otra industria en el planeta.
El segundo día del festival de cine de género PUFA 2026 en Valladolid reúne clásicos perturbadores como '¿Quién puede matar a un niño?' con descubrimientos emocionantes como 'Went Up the Hill'.
Un misterio australiano con más agujeros que un queso gruyère y menos tensión que un capítulo de telenovela. Claqueta Ácida disecciona este fiasco de suspense con bisturí y sarcasmo.
Lars Damoiseaux sirve un festín de zombis low-cost con cirujanos plásticos más siniestros que un quirófano de los 70. Sangre barata, risas involuntarias y un guion que huele a formaldehído caducado.
Análisis ácido del fiasco de 'The Flash' y la tormenta de polémicas que sacudió Hollywood.
Tom Hardy regresa de entre los muertos para heredar un imperio de barcos podridos y enemigos con máscara de sonrisa. ¿Obra maestra gótica o telenovela de trajes sucios? Claqueta Ácida disecciona el festín de sombras.
Análisis ácido de la serie de Amazon y su meteórico colapso tras la polémica en el set.
Clint Eastwood se despide del cine con un western urbano que es un canto a la soledad y la redención
Un chef de alta cocina se une a un restaurante de su familia. ¿Puede el fuego de la pasión culinaria redimir el caos?
Radio Silence firma un divertidísimo, sangriento e hiperbólico slasher de vampiros dentro de una mansión donde una bailarina de doce años es el monstruo.
Alexandre Aja conmocionó las pantallas mundiales con una carnicería rural sin concesiones, redefinida por un ritmo endiablado y un giro final que divide a la cinefilia seria.
John Carpenter coge la novela homónima de Stephen King y la tunea para firmar una apabullante fábula sobre la obsesión adolescente, el rock and roll y un Plymouth Fury del 58 con celos enfermizos.
Alexandre Aja firma una montaña rusa de serie B inmaculada sobre una nadadora atrapada en un sótano inundado por un huracán de categoría 5 con caimanes gigantes de Florida.
Yorgos Lanthimos irrumpe en el cine mundial con una sátira de terror psicológico sobre un padre que mantiene a sus tres hijos aislados del mundo mediante palabras inventadas.
Ben Wheatley rueda en plena pandemia un viaje lisérgico y alucinante de folk horror, ciencia ficción y mutilación en los bosques profundos.
Yorgos Lanthimos coge el mito clásico de Eurípides e inyecta una pesadilla clínica implacable, donde la culpa de un cirujano desata una maldición física insoportable.
Alexandre Aja coge la obra clásica de Wes Craven y la transforma en una salvaje, sangrienta e insoportable pesadilla de supervivencia desértica y canibalismo mutante.
Bustillo y Maury abandonan la brutalidad sucia de 'Inside' para parir un hermosísimo y perverso cuento de hadas gótico de vampirismo y decadencia.
Alexandre Aja aparca momentáneamente su faceta más gamberra para encerrarnos en un thriller de terror psicológico boscoso donde una cuerda es la única frontera con el fin del mundo.
Yorgos Lanthimos firma un deslumbrante, operístico e hipersexualizado delirio steampunk sobre la emancipación femenina más salvaje y divertida del cine contemporáneo.
John Carpenter une la teología religiosa con la física de partículas en una joya claustrofóbica y pesadillesca sobre un cilindro de líquido verde y el fin del mundo.
Ben Wheatley firma una negrísima, costumbrista y divertidísima comedia de asesinos en serie rurales que viajan en una caravana retro por Inglaterra.
John Carpenter firma un bellísimo homenaje a la literatura de terror clásico con una historia de espectros náuticos, faros costeros y secretos fundacionales manchados de sangre.
Yorgos Lanthimos debuta en inglés con una brillantísima sátira de humor negro sobre un hotel fascista donde los solteros deben encontrar pareja en 45 días o ser transformados en animales.
John Carpenter firma su mayor logro artístico en la Antártida, combinando la desconfianza nihilista de la Guerra Fría con los efectos prácticos más demenciales de la historia del cine.
Analizamos el nuevo estreno de George Miller. Una delicia visual que peca de estirarse más que un chicle en el asfalto caliente.
Jordan Peele debutó en la dirección con una brillante y afilada sátira de terror social sobre hipnosis, hipocresía liberal en los suburbios y trasplantes neuronales.
Bong Joon-ho firma una joya cinematográfica que cruza géneros con soltura, partiendo del humor negro de enredos inmobiliarios para culminar en una sangrienta tragedia social.
🔔 ¿Te avisamos cuando haya novedades?
Nuevas críticas, artículos y entrevistas.
