Virtual Assistant Cuando el algoritmo decide que tu conciencia necesita actualización
Una inmersión glacial en la burocracia de la culpa digital bajo la dirección de Oleg Vitvicki.
Todas nuestras autopsias y críticas cinéfilas archivadas bajo la categoría de Estrenos.
Una inmersión glacial en la burocracia de la culpa digital bajo la dirección de Oleg Vitvicki.
Aaron Sorkin intenta juzgar a las grandes tecnológicas pero termina reproduciendo la misma dopamina barata que pretende denunciar en El Precio de la Red.
Thomas Vincent utiliza el robo de la Mona Lisa como perezosa excusa para una terapia familiar insoportable protagonizada por Stanley Tucci.
Na Hong-jin cambia la incompetencia burocrática por el aislamiento cósmico en un ejercicio de horror tan implacable como desolador.
Una criatura cambiante hecha de arcilla mágica acecha Ciudad Gótica, alternando entre villano y aliado de Batman. Varias figuras trágicas han asumido el manto de Cara de Barro a lo largo de los años.
3665 (2013) es un cortometraje de ciencia ficción distópica y postapocalíptica escrito y dirigido por el realizador salmantino Miguel Ángel Refoyo ("Refo") .
Analizamos Don't Move de Maclain Nelson, donde un arácnido prehistórico reduce el cine de terror a un ejercicio de estática absoluta.
Casper Kelly empuja el formato catódico hacia el abismo de la retención laboral en esta pesadilla con unicornio naranja.
Nicholas Pineda debuta con un found-footage sobre un psiquiátrico abandonado donde la cámara corporal es un juez implacable.
Dhruv Tripathi filma en En directo un descenso al fondo del periodismo donde la identidad se disuelve como la arena robada.
Dante Sangre analiza V/H/S/Mixtape, una autopsia al formato analógico como trinchera cultural frente a la tiránica vigilancia digital contemporánea.
Ben Affleck dirige un thriller claustrofóbico donde el dinero no compra la libertad, sino la certeza del fracaso absoluto.
Diego Velasco firma en The Whistler un ejercicio donde la escasez de recursos desnuda las costuras del thriller moderno.
Adam Wingard troca el misterio ontológico por una trama militar gris y previsible en un ejercicio de acción tan pulcro como vació.
Tras la muerte de su padre, Jay Gardiner se sumerge en la costa central de California en busca de sus restos, pero es tragado por una ballena. Atrapado en su interior con solo una hora de oxígeno restante, Jay se da cuenta de que las lecciones que su padre le enseñó pueden ser la clave para escapar.
Un equipo de médicos se embarca en una misión local en la selva amazónica, pero pronto queda claro que no todo el mundo, ni todo, está contento de verlos. Su repentina aparición llama la atención de un depredador animal, el «Boiúna».
Una pareja invita a los vecinos a su casa, lo que desencadena una velada llena de giros inesperados, revelando emociones profundamente reprimidas y una sexualidad inexplorada en esta historia que explora las complejidades de las relaciones de hoy en día.
Una autopsia intelectual a Dead Residents Evil, donde Ryan Ebert y The Asylum usan la promesa de la cura como el mecanismo final de la infección.
Una aproximación cínica al debut de Benjamin Finkel, donde el terror doméstico se convierte en un error administrativo del más allá.
Una crítica ácida a la escueta obra de María José Araújo, donde el espejo se rompe en seis minutos de pretensión y talento.
Bastian Noir disecciona la secuela de terror vertical dirigida por Michael Spierig y Peter Spierig. ¿Terror o claustrofobia relacional?
Una reseña ácido‑cínica que desmonta el pseudo‑terror de Megan Is Missing, revelando su guion agujereado y su producción de bajo calibre.
Una crítica ácida que desmonta la ilusión de 'Luces rojas', revelando su estructura como espejo roto de la percepción.
Una crítica mordaz que desmenuza la vulgaridad de Rohal como sustituto del dolor familiar.
Una disección analítica de la pretendida conclusión de Abhishek Pathak y su incapacidad para ofrecer certezas reales.
Polly, Tim, y sus tres hijos son una familia moderna que se ve obligada a mudarse a la remota campiña inglesa. Poco después de su llegada, los niños descubren un árbol mágico y a sus extraordinarios y excéntricos habitantes.
Una joven llamada Bela entabla una relación con una entidad siniestra que habita en su casa y que guarda un parecido asombroso con su propia madre.
Análisis ácido de Thiyod: Sming Khwaeng dirigida por Narit Yuvaboon, Thanadet Pradit y Chalit Krileadmongkon. Cuando el mito se convierte en gestión.
Una crítica ácida que desmenuza el thriller de Janus Metz, donde el FBI se vuelve cómplice del terror.
Una explosiva acción que se disfraza de thriller, pero que en realidad lamenta la muerte del mito del Navy SEAL. Sarcástica, cansada, pero con destellos de verdad.
Roth convierte un helado en metáfora de la culpa adulta en este slasher de verano que hiela la nostalgia.
Yeon Sang-ho abandona los raíles para encerrar la paranoia biotecnológica en un edificio inteligente. Crítica analítica desde Claqueta Ácida.
Paul Greengrass firma una desoladora elegía sobre la rebelión campesina en el siglo XIV que expone la absoluta impotencia del individuo frente al sistema.
Análisis ácido de Verity de Michael Showalter. La fantasía de la escritora fantasma como metáfora de la violencia estructural de la industria.
El hombre más poderoso del mundo se embarca en una misión frenética para demostrar que es el salvador de la humanidad antes de que el desastre que ha desencadenado lo destruya todo.
Un soldado estadounidense gravemente herido lucha por sobrevivir, durante la II Guerra Mundial, detrás de las líneas enemigas en la Bélgica devastada por la guerra durante la brutal Batalla de las Ardenas. Aislado y obligado a afrontar unas condiciones extremas, debe confiar en su ingenio, su entrenamiento militar y una radio dañada como su única esperanza para evadir a las tropas enemigas que lo buscan. Mientras enfrenta el peligro constante, su objetivo es desesperadamente restablecer contacto con su unidad antes de que sea demasiado tarde.
Ridley Scott adapta la elegía postapocalíptica de Peter Heller con su habitual músculo visual, pero vaciando el relato de toda herida humana. 💀
Una reseña sin filtros que desmonta la última entrega de Insidious como una estafa de terror de bajo presupuesto y peor guion.
David Mackenzie intenta cruzar el cine de catástrofes con el thriller de atracos en una carrera contra el reloj que se queda sin gasolina a mitad de trayecto. 💀
Phil Lord y Christopher Miller transforman la supervivencia interestelar de Andy Weir en una comedia complaciente donde Ryan Gosling salva el universo con chistes. 💀
Una crítica ácida a la pseudo‑épica de Andrew Patterson, donde la miel se vuelve veneno y el bluegrass suena a chirrido.
Jesse V. Johnson prometía un thriller marítimo con Antonio Banderas. Entregó 95 minutos de fotografía paradisíaca y tensión de telenovela.
Una reseña mordaz que desmenuza la nueva entrega de Insidious, entre sombras gastadas y destellos de genuino terror.
Durante un peligroso ascenso por el monte Kwan, en Tailandia, dos escaladores quedan atrapados a miles de pies de altura; allí, las alturas que provocan vértigo, la exposición extrema y unas probabilidades de éxito casi nulas convierten cada instante en una lucha por la supervivencia.
Dos amigas se quedan varadas en el místico mundo de Nakali, donde su único escape podría costarles su vida compartida de recuerdos.
Tras sobrevivir a un brutal accidente aéreo, el oficial de las Fuerzas Especiales James Belmont y su perro de combate Odín intentan intentarán regresar a la civilización desde un remoto lugar en medio de los parajes salvajes de Alaska.
Una incisión quirúrgica a la película de Guy Ritchie que deja más tejido purulento que adrenalina. Sarcasmo y necrosis en 97 minutos.
Liam Neeson, como un exagente con demencia que revela un botín olvidado, es lo único humano de un thriller pulido que se enreda durante 142 minutos entre Kabul y Teherán.
Una maratón de nostalgia tóxica donde la escasa imaginación se disfraza de superhéroe con casco de insecto.
Andrea Tivadar y unos combates secos sostienen una hora de thriller militar con pesadillas cósmicas, antes de que la película se pierda en su propio laberinto filosófico.
Una reseña mordaz de 'Un amor' (2023) que desmenuza dirección, actuaciones y miserias de producción con el cinismo de Claqueta Ácida.
Apple TV+ gasta una fortuna en recrear cien niveles subterráneos de hormigón para terminar atrapada en la inercia del misterio sin resolver.
Una autopsia brutal a la nueva Resident Evil que huele a perfume de oficina y a sangre de plástico.
Una maratón de clichés y sudor de marketing que deja a la audiencia con la sensación de haber corrido en círculos. 💀
Una reseña que destapa la basura industrial de 'Enfrentados: Marfil', la estafa de Pokeepsie Films que te deja con la cuenta en rojo.
Jason Statham vuelve a la pantalla con una película que huele a sudor y a marketing barato. Crítica ácida y sin filtros.
Crítica ácida a la película de Barry Levinson que intenta asustar con virus y termina en rutina de bajo presupuesto.
Una crítica ácida a la película de ciencia ficción de 1995
Sam Raimi intenta revivir el espíritu de 'Náufrago' con un jefe insoportable y una Rachel McAdams que merecía algo mejor. El resultado: un naufragio de ideas.
Crítica ácida de la película de terror 'Posesión Infernal. En Llamas'
Louis Leterrier firma un thriller claustrofóbico con más agujeros que un queso gruyère. Greta Lee brilla, pero el guion se ahoga en su propio sudor. ¿Obra maestra? Ni de coña.
Crítica ácida de 'El menú', la película que te hará cuestionar el verdadero precio de la exclusividad
Una película de guerra que promete pero no cumple
La crítica de Claqueta Ácida sobre la película 'El escritor' de Roman Polanski, un thriller político que desgasta la paciencia
Anne Hathaway y Ewan McGregor lideran este viaje claustrofóbico donde lo desconocido no es un monstruo, sino la propia realidad deshilachándose. Mitchell vuelve a demostrar que el terror más aterrador es el que nace de lo íntimo.
La crítica de Silvia Mordaz a 'The Neon Demon', un viaje a la oscuridad de la moda.
Una crítica ácida a Guerra Mundial Z, con su mezcla de acción y terror
Una crítica ácida a Nightcrawler, la película que muestra el lado oscuro del periodismo
La Odisea de Christopher Nolan: Una obra maestra del cine
Una mirada ácida a la película de Ryan Coogler
Crítica a 'Tesis', la película de Alejandro Amenábar que desentraña la oscuridad en la violencia audiovisual
Parker Finn repite fórmula en esta secuela innecesaria que confunde el terror psicológico con un PowerPoint de sustos. Naomi Scott brilla, pero el guion es un zombie con máscara de Artaud.
La crítica más ácida y honesta de Spider-Man: Brand New Day, la nueva entrega de la saga del Hombre Araña
Tim Burton resucita su criatura más icónica, pero el guion es un Frankenstein de chistes caducados y nostalgia mal digerida. Keaton sigue siendo el rey, pero esto huele a dinero fácil.
Gore Verbinski convierte un apocalipsis de IA en un vodevil de barrio con Sam Rockwell y Juno Temple. Funciona, pero le sobran 40 minutos de sermón futurista.
Crítica ácida a Whistle: El silbido del mal, película de terror con un silbato maldito
La oscura realidad de la redención. 'Tarde para la ira' de Raúl Arévalo, un giro sin concesiones.
Almodóvar convierte el duelo navideño en un drama íntimo, visualmente deslumbrante y emocionalmente crudo. Bárbara Lennie brilla, pero el guion cojea en el tercer acto. 8/10.
La doctora Rose Cotter se enfrenta a su pasado en esta película de terror
Una mirada profunda a la oscuridad de la paternidad y la culpa
Almodóvar nos sumerge en un mundo de fascinación y terror
Una obra maestra que desgarra el alma
E.L. Katz y Simon Barrett nos traen una brutal e implacable cinta de supervivencia y terror mudo donde Samara Weaving vuelve a demostrar por qué es la reina del grito moderna.
Rodrigo Cortés firma un thriller carcelario que huele a naftalina y a guion de taller de guionistas. Mario Casas brilla, pero ni él salva este panfleto de autoayuda con esposas.
🔔 ¿Te avisamos cuando haya novedades?
Nuevas críticas, artículos y entrevistas.